Un grupo de artistas de circo y unos bailarines evolucionan sobre un escenario inestable y nos deslumbran con su destreza y sus extraordinarias habilidades.
Erika es una trabajadora temporal a la que acaban de anunciar el fin de su contrato. El efecto que causa el despido en sus colegas y su discurso de despedida configuran un drama contemporáneo en tres partes servido por Toshiki Okada
Provisional Danza Carmen Werner presenta Frágil + Retratos a un par de kilómetros en el Teatre Tantarantana, dentro del ciclo bcstx’10.
Carmen Werner crea Provisional Danza (1987) con el objetivo de desentrañar nuestras realidades -conscientes e inconscientes-, involucrando en un ambiente expresivo a intérpretes y público, creando tensión y expectación y, sobre todo, interés dentro de una cierta agitación sensorial y a través del máximo rigor técnico y estético.
El movimiento del vuelo y el batir de las alas de una mariposa, se parece a un pincel dibujando en el aire, pero también recuerda a una danza. Las mariposas son bellísimas, de colores, se dejan llevar por el viento, susurran…. Son bailarinas que pintan con sus grandes alas.
El punto de partida de esta creación es una figura de la España del siglo XVI, la reina Juana la Loca, hija de los Reyes Católicos que nunca pudo reinar. SU familia, con el pretexto de la locura, la encerró y reinó en su lugar.
Desde Nueva Zelanda llega al Mercat la compañía MAU dirigida por Lemi Ponifasio, nacido en la ciudad de Lano, en las islas de Samoa, donde se le considera un jefe respetado. Con una personalísima Tempestad de Shakespeare, nos muestra la cara amarga de nuestras sociedades; Tempest: Without a body forma parte de una trilogía sobre los derechos humanos.
La compañía de circo contemporáneo Baró d’Evel monta un entoldado en la plaza Margarita Xirgu donde representará el espectáculo Le sort du dedans, una exploración de los diferentes mundos interiores en manos de dos jóvenes artistas de circo, un músico y un caballo.
Carolyn Carlson lleva de nuevo a los escenarios su legendario solo, Blue Lady, interpretado esta vez por el gran bailarín y coreógrafo finlandés Tero Saarinen. Estrenado en 1983 en La Fenice de Venecia, donde causó sensación, la pieza se representó ininterrumpidamente durante diez años y alrededor del mundo, suponiendo el inicio de la gran trayectoria de la coreógrafa.
El Mercat de les Flors repone el último espectáculo de Sol Picó, que ya se pudo ver en su escenario el pasado mes de marzo con un gran éxito de público.
El llac de les mosques parte de la reflexión sobre el paso del tiempo, la edad vivida como un tránsito década a década, la necesidad de pararse, de analizar, de intentar responder preguntas que surgen indefectiblemente. Preguntas que pueden llevar y llevan a menudo a la frustración. Pero para Picó la frustración es un motor de cambio y, con un toque de fina ironía, el hilo conductor de la obra.
La fuerza y la rebeldía de la adolescencia se encuentran en esta producción pluridisciplinaria.
Una propuesta artística que resulta un trabajo sociológico, una investigación sobre la condición de la juventud que acaba explicada sobre el escenario.